司机詹秉熙与妻离婚，茶舞觉生活苦闷。一天偶遇“换妻俱乐部”主持梁小秋及妻刑小路，茶舞诱导詹加入这性欲之换妻组织。行政人员陈宝莲因受感情困扰接受了变态医生庄峰治疗，后更引陈加入“换妻俱乐部”以性欲麻醉痛苦。后詹、陈邂逅，展开一段憎恨又炽热的情欲，其后庄之护士黄祖儿亦被带入“换妻俱乐部”作乐，黄受庄之变态摧残，令詹对黄生爱意，但相方因误会而不能进一步发展，陈虽对詹有意，但不忍二人继续沉沦，助二人逃出魔掌，令二人终成眷属，陈黯然离港。“换妻俱乐部”渐趋扩大，标志着更多只追求性欲之人的时候来临......
吴浩康
回复 :珍珍是宁波某小学五年级学生，母亲卓文 娟是海洋世界董事长，父亲是企业家，家 庭条件良好，从小就有优越感。但这个暑 期她却心里不爽，因为，父亲出国，母亲 很忙，没人陪她玩，更不要说带她出去旅 游了。母亲还给她安排了许多家教和培训 。她最大的愿望是去看看大海！五年级是一个较特殊的阶段：比低年级要 成熟一些，但比六年级马上要为小升初紧 张应试而稍显轻松；他们半大不小，对许 多事情充满好奇心；其叛逆性也稍稍开始 萌生，但还不敢公开和家长、老师（包括 社会）对着干，只是已有自己对事物的看 法、判断与表达。珍珍由于愿望受抑，于 是，叛逆性凸显，总和母亲对着干。卓文娟为了提升海洋世界的知名度，扩大 业务及影响，特地从大连水族馆买进一头 可爱的海豚波波，准备给观众一个惊喜。 她告诉了珍珍，可珍珍却无动于衷----凡是 母亲让她做的，她都要反其道而行之。卓文娟给珍珍放假一天，她就到同班闺蜜 、好友莉莉家去玩，结果，发现莉莉阿姨 艾美丽有个自闭症的儿子小宁。刚一见面 ，对方就给了她一个惊吓，使她耿耿于怀 。莉莉告诉她，自闭症孩子与海豚接触有 好处，并向她求情，希望她能让小宁到海 洋世界跟波波接触。珍珍怀着幸灾乐祸的 心情同意了。刚开始，这个举动受到了驯 养员阿海的抵制，珍珍“说服”了他。小宁 跟波波接触后，果真有不少进步。可是， 此事败露，卓文娟非常生气。珍珍就拿出“ 杀手锏”：母亲不答应，自己就不回家。结 果，卓文娟妥协。为了让母亲减少自己家教及培训班的项目 ，死党诸葛胖建议珍珍扮演“躁狂症”患者 ，吓吓母亲，而自己和莉莉商量好，顺带 小宁一起去跟波波接触。卓文娟十分担心 珍珍的身体和心理，都同意了他们的要求 。珍珍和卓文娟去机场接父亲回国，爸爸和 母亲带珍珍去看大海。可此时，他们接到 通知，波波生病了。原来，波波什么时候吞进一只矿泉水瓶， 很不舒服。小宁此时给大家一个很好的提 示，诸葛胖想出点子，珍珍找来长胳膊的 父亲，伸手到波波胃里，取出矿泉水瓶， 波波马上痊愈。今天，波波要公开表演了。可是，珍珍却 没有来到现场，卓文娟十分着急。原来， 诸葛胖的父母曾离异，原本就有高血压的 父亲为了养活他，拼命挣钱，结果中风瘫 痪。诸葛胖近来都在医院陪护，现在，奶 奶要把父亲带回老家，胖诸葛也要转学了 。他伤心地和珍珍、莉莉告别。同学情与 纯洁的友谊感人至深。表演开始了，珍珍她们及时赶到。波波十 分精彩地完成了一系列高难度动作，赢得 阵阵掌声。卓文娟也宣布，海洋世界将定 期为自闭症患者开放。珍珍对母亲的举动十分赞赏。此时，她主 持小宁亲亲海豚的节目单元，结果，在她 的启示下，小宁真的和波波亲亲了，爱与 真诚将全剧推向高潮！
回复 :美黛是一个杂志社的记者，在探访一件连环凶杀案的同时,被因生理疾病导致心理变态的杀手相中，成为杀手下次行凶的目标。在一次美黛送儿就医的途中误上贼车，杀手载至郊外意图行凶强奸,巧遇一逃犯仗义相救,才幸免于难,美黛于是用身体答谢逃犯救命之恩.而逃犯的目的,却是要找美黛的丈夫报夺妻之恨,情义恩仇,相互交织,从而产生种种精彩动人的故事。
回复 :转自：http://www.filmlinc.com/nyff/2010/views-from-the-avant-garde-friday-october-1/views-from-the-avant-garde-jean-marie-straub“The end of paradise on earth.”—Jean-Marie StraubThe 33rd verse and last chant of “paradise” in Dante’s Divine Comedy. The film starts with verse 67, “O somma luce…” and continues to the end. “O Somma luce” recalls the first words uttered by Empedocles in Danièle Huillet and Jean-Marie Straub’s 1987 The Death of Empedocles—“O himmlisch Licht!…” (O heavenly light!). This extract from Hölderlin’s text is also inserted into their 1989 film Cézanne.“O somma luce” invokes utopia, or better still “u-topos,” Dante, Holderlin, Cézanne… the camera movement, recalling Sisyphus, in the film’s long shots, suggests its difficulty.In O somma luce, with Giorgio Passerone’s Dante and the verse that concluded the Divine Comedy, we find at the extremity of its possibilities, the almost happy speech of a man who has just left earthly paradise, who tries to fully realize the potential of his nature. Between the two we find the story of the world. The first Jean-Marie Straub film shot in HD.So singular are the textual working methods of Straub-Huillet, and now Straub on his own, that it is hard to grasp how far reaching they are. Direction is a matter of words and speech, not emotions and action. Nothing happens at the edges, everything is at the core and shines from there alone.During the rehearsals we sense a slow process by which ingredients (a text, actors, an intuition) progress towards cohesiveness. It is, forgive the comparison, like the kneading of dough. It is the assembling and working of something until it becomes something else… and, in this case, starts to shine. Actually it’s very simple, it’s just a question of opening up to the light material that has been sealed up. Here, the process of kneading is to bring to life and then reveal. The material that is worked on is speech. So it is speech that becomes visible—nothing else. “Logos” comes to the cinema.The mise en scène of what words exactly?The process of revealing, “phainestai”; “phainomenon,” the phenomenon, is what take splace, what becomes visible to the eye.Is “Straubie” Greece?This mise en scène of speech, which goes beyond a close reading of the chosen text, is truly comes from a distant source.—Barbara Ulrich
